Literatura hispanoamericana: Obras, movimientos y autores
Puntos clave
El concepto de literatura hispanoamericana es tan variado como el territorio que ocupan todos los países de habla hispana en América: cada uno de estos países ha desarrollado una literatura con características propias. Sin embargo, existen puntos en común en la evolución literaria de estos países: su original relación con la tradición europea y el importante papel que jugaron las vanguardias en su independencia artística.
Info 1: Contexto histórico
Siguiendo la independencia de las colonias americanas a lo largo del siglo XIX, América vivió durante la primera mitad del siglo XX una etapa de prosperidad económica. Sin embargo, las desigualdades sociales comenzaron a acrecentarse, generando un ambiente de descontento general que dio lugar a muchas revueltas. La etapa que siguió a la Segunda Guerra Mundial estuvo marcada por las dictaduras y el populismo en muchos de los países hispanoamericanos, lo cual acrecentó, por una parte, la violencia en las calles, y por otra, el sentimiento de compromiso nacional por parte de los artistas, quienes utilizaron sus obras para denunciar estas injusticias sociales.
Info 2: Poesía
El desarrollo de la poesía hispanoamericana estuvo fuertemente vinculado al de la poesía europea, pero presentó características propias. El modernismo y las vanguardias fueron claves en el desarrollo de estas particularidades.
MODERNISMO
El modernismo fue un movimiento literario de renovación, especialmente poética, que nació en Europa finales del siglo XIX y se desarrolló durante el principio del XX. Sus principales características fueron la ruptura de los moldes métricos y estéticos anteriores en pos de la verdadera libertad creativa. Para la literatura hispanoamericana, el modernismo supuso la emancipación de la literatura europea. Entre los precursores del modernismo encontramos al nicaragüense Rubén Darío (Azul, 1888), al cubano José Martí (Versos libres, 1882) y los argentinos Leopoldo Lugones (Lunario Sentimental, 1909) y Alfonsina Storni (La inquietud del rosal, 1916).
posmodernismo
Durante el posmodernismo se mantuvieron las características de la poesía modernista, aunque se hicieron algunas relecturas. En este marco se engloban, por ejemplo, las obras de algunas autoras como Delmira Agustini (Los cálices vacíos, 1913), o la Premio Nobel Gabriela Mistral (Desolación, 1922), en las cuales se manifiesta un deseo de liberación de la mujer de los roles sociales que son asignados.
VANGUARDIAS
Las vanguardias fueron un movimiento de total experimentación y libertad artística. Es muy representativo de este movimiento el Manifiesto creacionista de Vicente Huidobro, en el que el poeta chileno se dirige a la Naturaleza y le agradece su papel como fuente de inspiración creadora antes de despedirse de ella en busca de un rumbo propio, utilizando las palabras «no te serviré». Este texto simboliza a la perfección el objetivo de los poetas y demás autores hispanoamericanos a lo largo del siglo XX: la búsqueda de nuevos modos de creación artística propios, diferentes a los europeos.
Además del creacionismo de Huidobro, cabría destacar otras vanguardias, como el ultraísmo (respuesta española al creacionismo), cultivado por Borges; la poesía negra de Nicolás Guillén, el surrealismo de Alejandra Pizarnik, Octavio Paz y Pablo Neruda, o la antipoesía de Nicanor Parra.
Info 3: Narrativa antes de 1960
La novela hispanoamericana alcanzaría gran reconocimiento internacional con la llegada del Boom en los años 60, pero es la narrativa previa la que sienta las bases de lo que posteriormente se convertiría en un fenómeno global:
- En las primeras décadas del siglo XX se gestarían las principales características e innovaciones narrativas que darían lugar al fenómeno literario del boom: la búsqueda de la identidad nacional en las novelas regionalistas como Doña Bárbara de Rómulo Gallegos, o la inverosimilitud y el experimentalismo de las novelas vanguardistas, como La señorita etcétera, de Arqueles Vela.
- A partir de 1940 la narrativa se volvió más intelectual y experimental. Se escriben obras de denuncia social, como las novelas de dictadores, y obras existencialistas y metafísicas, como es el caso de El Aleph de Jorge Luis Borges. En esta época, además, se comenzó a desarrollar el realismo mágico, una corriente literaria típicamente hispanoamericana que consiste en la descripción de la realidad de un modo maravilloso o extraordinario, creando un ambiente de irrealidad.
Info 4: El boom
En la década de 1960, la obra de algunos autores hispanoamericanos alcanzó un éxito internacional sin precedentes. Entre ellos se encuentran Gabriel García Márquez, Carlos Fuentes, Julio Cortázar y Mario Vargas Llosa. La obra de estos escritores se desarrolló principalmente en los géneros de la novela y el cuento.
gabriel garcía márquez
- El coronel no tiene quien le escriba (1961)
- Cien años de soledad (1967)
- El otoño del patriarca (1975)
Además, García Márquez publicó algunas novelas muy exitosas después del Boom, como Crónica de una muerte anunciada (1981) o El amor en los tiempos del cólera (1985).
carlos fuentes
- Aura (1962)
- Cambio de piel (1967)
- Terra nostra (1975)
julio cortázar
- Rayuela (1963)
- 62 Modelo para armar (1968)
- Libros de prosas breves/cuentos: Bestiario (1951), Historias de cronopios y de famas (1962), Todos los fuegos el fuego (1966).
mario vargas llosa
- La ciudad y los perros (1963)
- La casa verde (1966)
- Los cachorros (1967)
Info 5: El postboom
A partir de 1970, se mantienen muchas de las características de la narrativa del boom. Aumenta el humor y el uso de un lenguaje coloquial y relajado, como en la obra de Roberto Bolaño. Además, la influencia del cine en la literatura se hace cada vez más patente.
Info adicional 1: El cuento
El cuento es un género que se caracteriza por su brevedad y por la tensión narrativa que debe mantener de principio a fin. Cortázar comparaba la estructura de un buen cuento con la perfecta redondez de una esfera. El que muchas veces se ha considerado un género menor frente a la novela, adquirió una gran importancia en Hispanoamérica, con autores tan destacados como Horacio Quiroga, Leopoldo Lugones, Virgilio Piñera, Julio Cortázar, y el gran maestro Jorge Luis Borges.